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Wine design

S’il est un domaine du design graphique et, plus précisemment, du packaging, qui est en plein boom, c’est bien celui de l’étiquette de bouteilles de vin (voire, parfois, du packaging complet de la bouteille).
La conception d’une étiquette peut en effet, peut-être plus que pour tout autre produit, faire ou défaire le succès d’un nouveau vin mis sur le marché. Même au-delà de la qualité du vin lui-même, l’étiquette joue un rôle primordial dans les décisions d’achat des clients. C’est en partant de ce constat que le talent et la créativité de nombreux graphistes à travers le monde a été mis à contribution. Sur ce petit morceau de papier, comme sur une toile vierge, certains des plus grands designers d’aujourd’hui ont trouvé un espace d’expression, fait d’art et de communication, un lieu où raconter une histoire à un éventuel acheteur de vin.
Vous pourrez voir dans la galerie ci-dessous le résultat souvent époustouflant de leurs travaux…
Attention : à consommer sans modération !

L’art du packaging

Le packaging désigne normalement l’emballage extérieur ou le conditionnement visible du produit. Mais la notion de packaging sous entend également la prise en compte de la fonction de communication, de vente et de séduction exercée par l’emballage dans le lieu de vente et éventuellement après l’achat. Car le « packaging » désigne l’ensemble des caractéristiques d’un emballage, pas uniquement son apparence. Le packaging est une étape essentielle de la stratégie commerciale et de communication (marketing) d’une entreprise pour son produit : il fait l’objet d’études poussées – études qualitatives, études d’eye tracking, panoramas de tendances, analyses socio-ethno-culturelles, benchmarks… Il demande des compétences particulières et très pointues.
Le fait que ce terme anglo-saxon soit utilisé tel quel en français est révélateur de la difficulté de lui trouver une traduction satisfaisante. Il regroupe avantageusement quatre notions, sans pour autant permettre de les décrire précisément de manière individuelle : le conditionnement, l’emballage, le design d’un produit et ses propriétés fonctionnelles.
En France, on considère que le packaging se réfère davantage à l’apparence, confiée à un designer. Il permet la reconnaissance du produit en le rendant plus visible et attrayant dans les lieux de distribution (supermarchés ou petits magasins).

Le packaging :
• constitue une référence, couleur, forme, format, qui révèle le contenu du produit ;
• fournit des informations : composition, mode d’emploi, limites de consommation, dangers ;
• est utilitaire : ergonomie, stockage adéquat ;
• est doté de fonctions techniques : refroidir ;
• s’attache à un positionnement.

Voici quelques exemples de packagings particulièrement réussis (les packagings de bouteilles de vin auront droit à un article séparé) :

Typos créatives

Dans toute création graphique, le choix de la typographie est un paramètre important, parfois même essentiel. Une mauvaise créa ne deviendra jamais géniale par la magie d’un choix de police, par contre une bonne créa peut être complètement massacrée par un mauvais choix typographique. Fort de ce constat, beaucoup de graphistes se rassurent en utilisant le plus souvent des valeurs sûres, avec les traditionnelles Helvetica, Futura, DIN, Gill Sans, Garamond, Times ou Franklin Gothic (dont, d’ailleurs, je vous parlerais bientôt). Ce n’est d’ailleurs pas toujours un mauvais choix et on peut aussi faire de très belles et bonnes créa avec ces polices-là.

On peut toutefois, lorsque le travail s’y prête, avoir envie de sortir des sentiers battus et utiliser une typo originale et créative. C’est même parfois nécessaire si l’on veut donner du caractère à sa créa, créer un vrai territoire de communication, ou simplement trouver l’inspiration (pour un logo par exemple). Glanées de-ci de-là sur la toile, voici donc une sélection personnelle de quelques polices de caractère « originales et créatives » pour étoffer et enrichir un peu le choix typographique du graphiste, tout en restant « de bon goût » (sauf que, évidemment, les goûts et les couleurs…).

Le gros avantage de toutes ces typos, outre leurs indéniables qualités esthétiques, est qu’en plus elles sont gratuites – tout au moins pour un usage privé (un gros merci, d’ailleurs, à tous leurs créateurs, pour leur talent et leur générosité). Vous trouverez en fin de cet article tous les liens pour télécharger celles qui peuvent vous intéresser.

Cube | Days | Deibi | Diavlo | Dock n°11 | Evolution | Franchise | Intro | Junction | League Gothic | Lobster | LOT | Megalopolis | Museo | Ostrich Sans | Ovala | Paranoid | Ripe | Solomon | Ubuntu

Quels tarifs pour le Design Graphique ?

L’agence Graphéine a eu la très bonne idée, sur son site, d’organiser un sondage sur la question, tabou, des tarifs pratiqués dans l’univers de la communication. En effet, là où d’autres secteurs d’activités ont des tarifs fixés à l’avance (22 € pour un médecin, 25€ pour un coiffeur, 5 € le Kebab…), il n’existe pas de tarifs affichés sur les vitrines des graphistes ou des agences de communication. Dès lors, il est difficile d’établir des tarifs cohérents avec ceux pratiqués dans la profession, et les tarifs pratiqués par un free-lance débutant ne vont pas être les mêmes que ceux d’une agence de 20 personnes.
Ce sondage n’a évidemment pas la prétention de fixer le tarif unique d’une création, mais plutôt d’éclairer sur les tarifs pratiqués (et avec plus de 2000 participants, cela commence à être assez représentatif)… et ainsi d’aider chacun à se positionner sur le marché.

En fonction des résultats obtenus, voici les tarifs « moyens » que j’ai pu calculer en fonction de mon tarif journalier, de mon niveau de compétence et de mon expérience (ce n’est, bien entendu, qu’indicatif, car aucun travail ne ressemble vraiment à un autre) :

TARIF JOURNALIER MOYEN :
Le prix HT à la journée habituellement facturé à votre client
entre 200 et 250 €
UNE AFFICHE SIMPLE :
Exemple : Affiche pour la fête de la musique d’une municipalité de 30 000 habitants. Présentation de 3 axes créatifs + Mise au point de l’axe retenu + Préparation des fichiers pour l’impression.
Diffusion géographique : Locale
Durée d’utilisation : ~ 3 mois
1000 €
UNE CHARTE D’AFFICHES :
Exemple : Charte graphique des affiches d’un théâtre. Présentation de 3 axes créatifs + Mise au point de l’axe retenu + Réalisation de 12 Affiches. Hors achat d’art.
Diffusion géographique : Régionale
Durée d’utilisation : 1 ans
2000 €
UN FLYER :
Exemple : Conception graphique d’un flyer pour un organisateur de soirée « Hype ». Présentation de 2 axes créatifs + Mise au point de l’axe retenu + Préparation des fichiers pour l’impression. Hors achat d’art.
Diffusion géographique : Locale
Durée d’utilisation : ~1 mois
250 €
UNE IDENTITÉ VISUELLE SIMPLE :
Exemple : Création d’un logo pour un cabinet d’architectes de 10 salariés. Présentation de 3 axes créatifs + Mise au point de l’axe retenu + Réalisation de la papeterie (un modèle de carte de visite, papier à entête, signature email).
Diffusion géographique : Nationale
Durée d’utilisation : >10 ans
1000 €
UNE IDENTITÉ VISUELLE COMPLEXE :
Exemple : Création d’une identité visuelle pour un cabinet de consultants de 200 salariés. Présentation de 3 axes créatifs + Mise au point de l’axe retenu + Réalisation de la charte graphique envisageant les usages de l’identité visuelle sur la papeterie, documents Words / PowerPoints, pochette à rabats A4, Dossier de Presse, Invitation, Mailing.
Diffusion géographique : Nationale
Durée d’utilisation : >10 ans
2500 €
UNE CRÉATION TYPOGRAPHIQUE ORIGINALE :
Exemple : Création d’un caractère original de titrage pour un établissement publique. Présentation de 2 axes créatifs + Mise au point de l’axe retenu sur l’ensemble des caractères + livraison du fichier (.ttf).
Diffusion géographique : Nationale
Durée d’utilisation : ~ 15 ans
1500€
UNE PLAQUETTE 12 PAGES :
Exemple : Création d’une plaquette 12 pages A4 pour une université. Présentation de 2 axes créatifs (couverture + double page) + Mise au point de l’axe retenu + Exécution du document. Textes fournis. Hors achat d’art.
Diffusion géographique : Régionale
Durée d’utilisation : ~ 5 ans
1000 €
UN MAGAZINE CORPORATE :
Exemple : Création de la maquette du magazine interne d’un groupe industriel. Format A4 – 24 pages – Mensuel. Présentation de 2 axes créatifs (couverture + double page) + Mise au point de l’axe retenu + Exécution du numéro zéro. Textes fournis. Hors achat d’art.
Diffusion géographique : Nationale
Durée d’utilisation : ~ 5 ans
5000 €
UN RAPPORT ANNUEL :
Exemple : Création de la maquette du rapport annuel d’un établissement publique. Format A4 – 96 pages – 50 Schémas à réaliser. Présentation de 2 axes créatifs (couverture + double page) + Mise au point de l’axe retenu + Exécution du document. Textes fournis. Hors achat d’art.
Diffusion géographique : Nationale
Durée d’utilisation : 1 ans
2500€
UNE PUBLICITÉ B2B :
Exemple : Conception d’une publicité pour le nouveau produit d’un fabricant de chocolat industriel diffusée dans la presse professionnelle. Présentation de 3 axes créatifs (Slogan + Image) + Mise au point de l’axe retenu + Réalisation du visuel (type photomontage ou illustration).
Diffusion géographique : Nationale (B2B)
Durée d’utilisation : ~ 2 ans
2000 €
UNE CAMPAGNE DE PUBLICITÉ :
Exemple : Conception d’une série de 3 annonces presse pour une enseigne nationale de la grande distribution. Présentation de 3 axes créatifs (Slogan + Image) + Mise au point de l’axe retenu + Réalisation des 3 visuels (type photomontage ou illustration).
Diffusion géographique : Nationale
Durée d’utilisation : ~ 2 ans
5000 €
UN SITE WEB SIMPLE :
Exemple : Conception et réalisation d’un site web administrable (10/15 pages) pour un cabinet comptable. Présentation de 2 axes créatifs + Mise au point de l’axe retenu + Développement (PHP/MYSQL).
Diffusion géographique : Nationale
Durée d’utilisation : ~ 5 ans
1500€
UN SITE WEB COMPLEXE :
Exemple : Conception et réalisation d’un site de vente en ligne pour des produits cosmétiques. Présentation de 2 axes créatifs + Mise au point de l’axe retenu + Développement (PHP/MYSQL).
Diffusion géographique : Nationale
Durée d’utilisation : ~ 5 ans
7500 €
UN PACKAGING :
Exemple : Conception graphique d’un packaging événementiel spécial « St Valentin » pour une marque de cosmétique renommée. Présentation de 2 axes créatifs + Mise au point de l’axe retenu.
Diffusion géographique : Nationale
Durée d’utilisation : ~ 10 ans
2500 €

La Futura (Paul Renner)

La sortie du livre « Futura, une gloire typographique » est une bonne occasion de vous parler de cette police qui a marqué l’histoire de la typographie.

Contexte.
Au début des années 20, tandis que certains typographes prônent la conservation des typographies dites classiques, d’autres, influencés notamment par le Bauhaus de Weimar (et son esthétique liée à la production en série dans le but d’associer art et technique), vont profondément moderniser la typographie. C’est dans cet esprit que Paul Renner, graphiste, typographe et professeur Allemand, va créer, pour la fonderie Bauer, la police Futura qui bénéficie dès sa publication, en 1927, d’un succès commercial sans précédent.

La forme découle de la fonction.
Plus le caractère est simple et géométrique, plus il est utile (« Less is More » disait Ludwig Mies van der Rohe). C’est l’idée que Paul Renner reprend pour sa police. En effet, Renner la dépouille de tout élément qu’il juge superflu, par exemple le o est réduit à une simple boucle. Elle s’inspire de formes géométriques simples, base du style visuel du Bauhaus (dont il ne fait pourtant pas partie) : cercle, triangle, carré, ce qui lui donne une identité forte. Les graisses ne varient que très légèrement dans les lettres, il s’en dégage une impression de stabilité, d’efficacité, de sobriété et de modernisme. Avec la Futura, en termes typographiques, la révolution industrielle avait atteint sa conclusion logique.

Origines.
Parmi ses sources d’inspiration, on trouve la police Underground (maintenant Johnston), crée en 1916 pour l’identité graphique des transports londoniens. Une première esquisse de la Futura offrait des caractères plus complexes, ensuite simplifiés au maximum, mais ressortie en 1990 par The Foundry et éditée sous le nom d’Archetype Renner.

Utilisation.
Renner destinait la Futura à servir pour le corps de texte, à l’origine conçue en Light, Medium, Bold et Bold oblique. Jan Tschichold et Kurt Schwitters l’emploient largement durant les années 1930. Diffusée sous l’appellation « Europe » en France, elle inspire Cassandre dans sa recherche d’une nouvelle écriture. Elle a donné lieu à de nombreuses variations, mais elle a été plus largement utilisée dans les publicités et les gros titres dans sa forme dérivée Extra Bold Condensed (à tel point qu’elle fut critiquée par un groupe de directeurs artistiques appelé Art Directors Against Futura Extra Bold Condensed). Depuis lors, Volkswagen, la Nasa, Stanley Kubrick et Barbara Kruger, Ikea et Canal+ en ont fait un usage marquant.